曾经梦想过将一流艺术家的作品挂在家里吗？

好了，现在由于众所周知的增强现实或增强现实，您可以免费。

可以在您的房屋中显示的照片包括Olafur Eliasson的《太阳之友》和Tomas Saraceno的孔雀蜘蛛等图片-唯一的收获是它们实际上不会出现在您的家里，但可以通过智能手机上的应用程序虚拟地看到。

AR艺术基于为我们带来了流行的手机游戏Pokemon Go的技术，并被KAWS，曹菲和Judy Chicago等当代艺术家所采用。

这样做的目的是通过将数字艺术作品放置在房屋内外的表面上，使科幻小说与现实融为一体。

丹麦冰岛艺术家埃里亚森说：“这与幻想有关。

“在这样的困难时期，我一直被我的工作室所束缚，这是关于让自己被奇妙的事物所困扰。因此，在厨房的桌子上放上彩虹，在大门外放太阳。我们需要一些希望。”

AR平台Acute Art的主管Daniel Birnbaum表示，这是一种“亲密”的方式，可以在画廊关闭期间探索艺术并与之建立联系。他补充说：“用户就像艺术游戏一样，成为他们自己节目的策展人，这就是它的乐趣所在。”

虽然AR艺术已经存在了几年，但Birnbaum指出，它已经变得越来越复杂，可以捕捉锁定期间人们的想象力，尤其是那些在虚拟世界和现实世界中进出游戏的人们的想象力。

“我什至认识几个喜欢这个的70岁老人，以及85岁的毕加索鉴赏家！”

他解释说，与VR不同，“您不需要耳机，并且它的发展非常迅速”。

Birnbaum说：“ Olafur Eliasson的AR工作已经比威尼斯双年展吸引了更多的人，因此这是一种新的可能性。” Birnbaum最近在伦敦发起了全球最大的户外AR展览，然后将其提供给了人们。

由于Covid-19，Eliasson最近在结束三场展览后转向AR。这位环境艺术家因其触觉和身体作品而闻名，其中包括照亮泰特现代美术馆的巨大阳光，他正在进入一个充满“幻想和好奇心”的虚拟世界。

“听起来很荒谬，在客厅里晒太阳真的很暖和！” 他说。

埃里亚森（Eliasson）一直在与好莱坞电影动画师合作处理一系列数字艺术图像，包括看起来像雨一样的云和下雨的声音以及移动和转动头部的动画海雀。他指出关键的挑战是使对象在家庭环境中看起来真实。

环保也有好处，包括“没有运输或存储成本”，人们可以为他的作品拍照并与朋友分享。

但他认为AR不会挑战传统的画廊空间，而是会对其进行补充。

“不久之后，您将可以在家中拥有米开朗基罗的雕塑，在客厅中可以看到大卫的雕像，然后您可以将其展示给家人，然后说：”当科维德（Covid）过去时，我们去佛罗伦萨看看真实的事物。”

阿根廷艺术家Tomas Saraceno正在使用增强现实来鼓励人们释放巨大的蜘蛛，以解决他们的恐惧。但是，Tomas希望自己的八足艺术朋友不要让自己感到毛骨悚然，而应该就蜘蛛的灭绝以及我们如何与它们和谐地生活进行讨论。

萨拉塞诺说，蜘蛛艺术可以是“美丽的”，可以创造出一种“惊奇”的元素，并有助于解决恐惧症。他一直在德国与在线蜘蛛社区的医生和心理学家合作，开拓新疗法，以帮助人们欣赏自然世界并与自然世界重新建立联系。

但是，当然，虚拟艺术品仍然需要赚钱才能发挥作用，而世界上最受认可的当代艺术家之一，卡兹（Kaws）是最早从增强现实中赚钱的人之一。

他的艺术品《伴侣》（扩展版）的限量版虚拟雕塑每25幅售价为10,000美元（7,100英镑），而现在，该卡通人物的其他雕塑系列每本10幅售价为50,000美元（35,600英镑）。 。

这位前涂鸦艺术家觉得自己即将来临。

“我对临时作品感到非常满意，然后留下照片。我希望人们将其视为展览体验的转折点。”

多媒体艺术家曹飞对新技术也不陌生，并且已经尝试了电影，虚拟现实，化身和机器人。

她的AR作品《永恒的浪潮》描绘了栩栩如生的儿子形象，她的儿子在电脑游戏中迷路，探索了孤独和孤独的主题。

她说：“ AR艺术是便携式和可共享的。” “它为用户提供了重新创建艺术品的机会，从而使其不断发展且并非一成不变。

“作为一名艺术家，您必须放弃一些控制权，但是当艺术家选择使用它时，它就会带来机会。”

女权主义风景画家和作家朱迪·芝加哥（Judy Chicago）自1960年代后期以来一直以她丰富多彩的烟雾雕塑吸引观众。现在，AR用户可以在自己的后花园中启动并享受它们。

朱迪说，因为她的艺术全是“发现”，所以AR有潜力“使版画等艺术民主化”。

她的烟熏雕塑可通过Google Play和App Store获得，并将在Coachella山谷的Desert X中展出。

Nina Chanel Abney发行了她的首个AR作品“ Imaginary Friend”，以纪念华盛顿历史性游行的57周年，在那儿，马丁·路德·金（Martin Luther King Jr）发表了他的“我有一个梦想”演讲。

该作品在林肯纪念堂首演，同时还进行了“让膝盖远离我们的脖子”游行，提供了建议和精神指导。这位出生于芝加哥的政治艺术家说，她希望给参与者一个“随时准备就绪的伴侣”，尤其是那些在挑战时期遭受痛苦的人。

另一位常被称为爱德华·蒙克（Edvard Munch）的直接继承人的艺术家比雅尔·梅尔加德（Bjarne Melgaard），将他的青铜雕塑《八度》和《鸵鸟蛋》和《灯泡人》一起接受了AR处理。

这位挪威艺术家说：“令我惊讶的是，这些旧角色被如此出色地翻译成一种全新的媒介，使它们不物质化，并将它们带入了虚拟世界。”

伦敦的海德公园蛇形湖提供了比浴缸更大的增强现实空间，而克里斯托和珍妮·克劳德的《伦敦马塔巴》在2018年大行其道。

现在它将成为永久性的AR展览，并向去年去世的Christo致敬。

源：（Anna Bailey）